Ірландія - одна з тих країн, які славляться своєю незрівнянно багатою танцювальною культурою. Світовий інтерес до ірландських танців останніх 10-20 років обумовлений появою барвистих ірландських шоу, наповнених дією і драматизмом, енергетикою і експресією, здавна входять в кращі традиції виконання танцю. У Росії широке визнання отримали шоу світового масштабу «Riverdance» і «Lord of the Dance» з захоплюючим майстерністю танцюристів, безперебійно б'ють об сцену ногами у важких черевиках.

Незважаючи на те, що наше уявлення про знаменитих танцях з Смарагдового острова зводиться до набору надзвичайно ефектних степових па, це мистецтво включає в себе найрізноманітніші манери виконання, а форма їх може бути і груповий, і сольної, причому як чоловічий, так і жіночої.

Перші відомості про ірландських танцях датуються XI ст. і стосуються саме групових танців. Для всіх стародавніх ірландських танців були характерні швидкий темп і приставні кроки. В основному танці поділялися на «довгі» (танцюристи стояли довгими шеренгами навпроти один одного) і «круглі» (парами по колу або просто в колі). Відомий стародавній вид танцю hay або hey, від франц. haie, т. е. дошки в паркані. (Цей прийом розстановки танцюристів використовується в сучасних театральних постановках). Чіткий, добре виражений ритм об'єднував велику групу як би в єдине ціле. Тут багато переходів, стрибків, поворотів і зовсім не обов'язкова чечітка.

З завоюванням Ірландії англійцями традиційна ірландська культура слабшає, але продовжує існувати під завісою таємниці - у вигляді танцювальних уроків бродячих вчителів і великих сільських вечірок.

З початку XVIII в. «Майстри танцю» подорожували по селах і навчали танцям місцеве населення. Крім танцю вони також прищеплювали навички правильної поведінки. Наявність видатного майстра танцю, що мешкає в селі, було причиною для гордості і хвастощів спільноти. Кожен майстер мав свій репертуар степ-танців, адаптуючи до народної музики модні танці з Шотландії і Франції, він же періодично створював нові па. Іноді майстри змагалися, і переможцем вважався той, хто знав більшу кількість па (а не той, хто краще їх виконав). Той, хто програв поступався територію переможцю. Ці люди ретельно охороняли своє мистецтво і саме вони вважаються творцями сольних, а також сетів і кейлі-танців (двох основних видів групового танцю), що поклало початок сучасної танцювальної школи.

Цікаво, що ірландські «степ-танці» спочатку пов'язані «кроками», т. Е. З елементами, які об'єднувалися разом на 8 тактів музики і називалися «крок» або «степ», а не з «чечіткою» - ударами ногами в жорсткій взуття, що у нас прийнято розуміти під словом «степ». Хоча, звичайно, такі удари входять в кроки сучасних танців.

У 1893 р була заснована гельської Ліга, яка заохочувала відродження ірландської культури, а в 1929 р - Комісія ірландського танцю, яка встановила правила виконання танців, суддівства та змагань, і діюча донині. Протягом ХХ ст. ірландський танець отримав розвиток в встановлених правилах техніки танцю і костюмів.

З'явилася можливість використовувати великі зали і широку сцену. Якщо раніше, за часів майстрів танцю, сценою слугували стільниці, половинки дверей, бочки, будь-які плоскі поверхні, а то і просто дорога (спробуйте випробувати свою спритність і здібності, танцюючи на вершині бочки!), То тепер стали застосовуватися нові широкі кроки і стрибки , які вимагали від танцюристів нових можливостей.

Вважається, що тіло повинно бути природно і м'яко протягом усього танцю. Руки не повинні бути задіяні (тримаються прямими по сторонам тіла), т. К. Танцюрист повинен показати повний контроль над своїми ногами. Існували й заборони церкви, які вважали руху руками «розпусними». Кроки повинні виконуватися з максимальною точністю, але дуже легко, без особливих зусиль.

Зараз існує три основних види ірландського танцю: сольний, кейлі і сет. Сольний танець в основному виступає як видовище, підготовлене майстрами, і як змагальний вид. Він вимагає професіоналізму і багатьох років досвіду. Танцюється в старій манері Sean-nos (шан-ніс) і нової манері Step dancing за правилами Гаельська Ліги. Це танці джига, рил і хорнпайп з усіма їхніми різновидами.

Кейлі (ceili) - група фольклорних ірландських танців, руху в яких суворо регламентовані Гаельська Лігою і єдині для всіх. Для кейлі характерні стрибки, танець на носках і щільно притиснуті до корпусу руки.

Сет-танці (set-dances) з'явилися з французької кадрилі, це чотири пари, один навпроти одного, що утворюють квадрат. Кадриль із збільшеним темпом і власне ірландськими рухами і стала називатися сет. Сети складаються з фігур, виконаних в певній послідовності. Це один танець, складений з кількох (джига, рил, хорнпайп), зі зміною музики. Унікальність сету - в послідовності танців-фігур і набором рухів в них. Тут немає стрибків, але багато різноманітних кроків і регіональних особливостей. Руки не тримають у фіксованій стійці; існує кілька позицій, в яких можна взятися за руки або покласти партнеру руки на талію.

Костюми ірландських танцюристів до наших днів багато в чому зберегли свій старовинний вигляд. Жіночий костюм - це плаття А-подібної форми з жорсткою спідницею вище коліна, з великою хусткою (шлейфом) на плечі, який вручну вишивається візерунками з Книги Кельтів; чоловічий - однотонна спідниця в складку (кілт) - стародавня кельтська чоловічий одяг (не плутати з картатої шотландської) і куртка з лежачим на плечі пледом. Безліч фігур може виконуватися як в жорсткій взуття (jigs), так і в м'яких тапочках, схожих на балетні пуанти (ghillies). У жіночому виконанні сольні танці з їх граціозними рухами дають відчуття ширяння, практично без торкань статі.

Irish dance - танець гордий, адже ірландський народ зумів зберегти незалежність і унікальну культуру своєї країни всупереч гніту англійців. Сьогодні ірландці так само, як і в середні віки, майстерно і з ювелірною точністю виконують в танці руху ніг неймовірною складності.

Рекомендована література з танців

<< Назад: Народні танці

Марія Василевська «Танці від А до Я» Книга про танці для широкого кола читачів

Якщо Вам сподобався наш проект, Ви можете допомогти зробити його ще краще!